Куросы Карлы Ригато
Организация этой выставки, которая была специально задумана для помещения художественной галереи, стало для художницы Карлы Ригато настоящим вызовом. Для выставки, координатором которой выступила архитектор Антониетта Грандессо, художественный руководитель галереи Spazio Thetis в Венеции, Карла Ригато подготовила семь больших полотен высотой 2,20 метра и шириной 80 сантиметров.
"Семь юношей", – рассказала координатор выставки, – "стали результатом не только многолетней работы и исследований, но и, прежде всего, размышлений о красоте и гармонии: ее куросы.“
Термином "куросы" (множественное число греческого слова κοῦρος, означающего "юноша") обозначаются греческие скульптуры архаического периода начиная с середины седьмого до середины шестого столетия, которые изображали вертикально стоящих обнаженных юношей и создавались под культурным влиянием Древнего Египта. Это были молодые юноши в самом расцвете их физического развития, нагота которых подчеркивала мужество, а также символизировала физическую и духовную силу. Символ внутреннего равновесия и гармонии.
Биографическая справка
В искусстве Карлы Ригато находит отражение современная эпоха. С большой страстью и полным погружением в тему она изучила все основные направления живописи двадцатого столетия, от экспрессионизма до абстракционизма. В них она нашла для себя те аспекты. которые лучше всего передают суть современной жизни. Изучив основы художественного ремесла, она начинает вырабатывать новый, современный, музыкальный и гибкий стиль живописи, который отличается неповторимыми цветовыми нюансами и тем самым способствует появлению уникальной интерпретационной концепции.
Ригато обучалась у художницы Долорес Григолон и профессора эстетики Ричарда Демея. С 2004 года она посещала летнюю Академию изобразительных искусств в Зальцбурге, основанную в 1950-ых годах Оскаром Кокошкой, где она работала вместе с такими мастерами мировой величины, как Якобо Борхес, Михаэль Моргнер, братья Чжоу, Мохамед Абла и Хуберт Шнайби.
Результатом становятся произведения, не имеющие привязки к конкретному месту и конкретному времени, полная свобода самовыражения, а также плотные и материальные мазки: запечатленные на холсте воспоминания, полные ощущений, эмоций, намеков. Выбор красок при этом поражает порой своей насыщенностью, драматичностью и едкостью, а порой мягкостью, лиричностью или мелодичностью. Даже когда на сцену выходит язык, его по-прежнему затмевают краски, свобода мазков кисти, интенсивность эмоциональных переживаний, поэтичность внутренней сущности. Живопись Карлы Ригато – это телесное и духовное, душа и плоть, она огонь, воздух, земля и вода: Каждое полотно высвобождает порывы души и открывает перед созерцателем пространство для медитации, в котором он может обратить взор на свой внутренний мир.